Joseph L. Mankiewicz, täielikult Joseph Leo Mankiewicz (sündinud 11. veebruaril 1909 Wilkes-Barre, Pennsylvania, USA - suri 5. veebruaril 1993 Mount Kisco, New York), Ameerika produtsent, režissöör ja stsenarist, kes on tuntud oma vaimukuse poolest, kirjanduslik, linnaline dialoog ja meeldejäävad tegelased. Ta tegi koostööd paljude Hollywoodi suurtähtedega ja teenis andeka näitlejarežissööri maine, juhendades selliseid meeldejäävaid ekraanietendusi nagu Bette Davis, Humphrey Bogart, Marlon Brando, Frank Sinatra, Elizabeth Taylor ja Laurence Olivier.
Varane töö
Enne 20-aastaseks saamist töötas Mankiewicz Chicago Tribune'is Berliinis väliskorrespondendina. Saksamaal viibides töötas ta UFA-s Saksa päritolu filmide subtiitrite inglise keele tõlkijana. 1929. aastal tutvustas tema vanem vend, edukas stsenarist Herman J. Mankiewicz nooremat Mankiewiczit Hollywoodile, kus ta sai alguse Paramount-kõneluste vaiksete versioonide subtiitrite komponeerimisele, mida levitati teatritele, mis polnud veel heli jaoks varustatud. Mankiewicz näitas peagi oma kingitust komöödiale, kirjutades koomiksinäitlejatele Jack Oakiele ja WC Väljadele kirjutatud materjali. Tema varasemate kirjutamispunktide hulka kuulub salapärane dr Fu Manchu (1929); Skippy (1931), perekomöödia, mis pälvis talle akadeemia auhinna nominatsiooni; Kui mul oleks olnud miljonit (1932), mille jaoks ta lõi välja Fieldi kuulsa fraasi “minu väike chickadee”; ja miljoni dollari jalad (1932).
Mankiewicz kolis 1934. aastal MGM-i, lootes suunata, kuid stuudio juhataja Louis B. Mayer tegi temast produtsendi. Oma aastatel MGM-il produtseeris Mankiewicz selliseid klassikuid nagu Fritz Langi viha (1936), George Cukori The Philadelphia lugu (1940) ja George Stevensi aasta naine (1942).
Režissöör
1943. aastal sõlmis Mankiewicz lepingu Twentieth Century-Foxiga produtsendina ja stsenaristina töötamiseks. Kolm aastat hiljem tegi ta režissööri debüüdi pärast raskustes Ernst Lubitschi asendamist Dragonwyckil, mis on esimene paljudest filmidest, mida ta nii kirjutas kui ka lavastas. 1946. aastal ilmunud gooti müsteeriumis olid esindatud Gene Tierney, Vincent Price ja Walter Huston. Seejärel määrati Mankiewicz suunama filmi "Kusagil öösel" (1946), läbipääsetavat filmi "Noir", mis kannatas mõnevõrra ebaharismaatiliste saatejuhtide John Hodiaki ja Nancy Gildi ning selle keeruka, kuid vormilise süžee järgi. Hiline George Apley (1947) oli tüüpilisem Mankiewiczi projekt - komöödia, mis säilitab selle aluseks oleva JP Marquandi romaani kirjandusliku maitse; Ronald Colman mängis Bostoni sinist verd, kes oli mures ainult oma sotsiaalse seisundi pärast. Kummitus ja proua Muir (1947) oli klassikaline romantiline fantaasia, Tierney oli lesk, kelle kohus oli merekapteni kummitus (mängis Rex Harrison).
1949. aastal lavastas ja kirjutas Mankiewicz kirja kolmele naisele, mis näitas tema intelligentse ja vaimukalt peksja allkirjastamisstiili ning edendas tema mainet “kirjandusliku” režissöörina. Draama keskendub kolmele abielus naisele (Linda Darnell, Ann Sothern ja Jeanne Crain), kes saavad igaüks kirja sõbralt nimega Addie, kes väidab, et kavatseb ühe mehega otsa saada, jättes naistel oma abielu kahtluse alla. Mankiewiczi terava stsenaariumi kõrval uhkeldas film pööraste etteastetega. Kiri kolmele naisele pälvis parima pildi nominatsiooni Akadeemia auhinna ning Mankiewicz võitis parima stsenaariumi ja parima režissööri Oscari - esimest korda võitis lavastaja mõlemas kategoorias üheaegselt. Seejärel tegi Mankiewicz Strangers House'i (1949) - tugeva, ehkki raskekäelise draama Machiavelli ärimehest (Edward G. Robinson), kes kasutab enda poegi.
1950. aastate filmid
Mankiewiczi poolt tellitud film "No Way Out" (1950) oli suurepärane noir ja üks esimesi filme, kus käsitleti otseselt rassismi. Selles näidati Richard Widmarki sarnast lavastust kui suurtöölist kurjategijat, kes üritab pärast oma venna surma pärast Aafrika-Ameerika arsti (Sidney Poitier, tema esimene tunnustatud filmiroll) hoolitsemist alustada võistlusrahutusi. Järgmisena tuli film All About Eve (1950), film, millega Mankiewicz on kõige tihedamalt seotud. See on acerbiline lavatagune draama koos laialt tunnustatud dialoogiga - sealhulgas klassikaline rida “Kinnita turvavööd, see saab olema konarlik öö” - ja käputäis etendusi. Bette Davis mängis vananevat teatritähte, kes sõbruneb püüdleva näitlejannaga (Anne Baxter), alles selleks, et avastada, et noor naine manipuleerib halastamatult ümbritsevatega. Teiste osavõtjate hulka kuulusid George Sanders, Celeste Holm, Marilyn Monroe ja Thelma Ritter. Film sai rekordiliselt 14 Oscari-nominatsiooni ja võitis parima pildi, näitleja (Sanders) toetamise, kostüümikujunduse ja heli. Lisaks teenis Mankiewicz taas Oscari nii parima lavastaja kui ka stsenaariumi eest.
1950–1991 töötas Mankiewicz Ekraanirežissööride Gildi (hilisem Ameerika Režissööride Gild) presidendina. Sel ajal töötas ta ajakirjas People Will Talk (1951), kus Cary Grant oli vaba meditsiiniprofessor, kes armub vallalisse rasedasse tudengisse (Craini). Teise maailmasõja põnevusfilmis 5 sõrme (1952) oli James Masoni tähelepanuväärne etendus Briti suursaadiku valetina, kes müüb teavet natsidele. See teenis Mankiewiczile oma kolmanda Oscari-nominatsiooni lavastamise eest.
Kui tema leping Foxiga lõppes, töötas Mankiewicz erinevates stuudiotes. MGM-i jaoks tegi ta Julius Caesari (1953), Shakespeare'i näidendi tähekujulise kohanduse. Lisaks osavale lavastamisele näitasid draamad kõigi tähtede osatäitjate suurepäraseid etendusi, kuhu kuulusid Marlon Brando (Oscarile kandideeris tema Mark Antony), John Gielgud, Mason, Deborah Kerr, Louis Calhern ja Greer Garson. John Housemani toodetud film sai parima pildi eest akadeemia auhinna. Paljasjalgne Contessa (1954) oli veel üks tähelepanuväärne draama, Hollywoodi müütide loomulik lahkamine. Humphrey Bogart oli küüniline lavastaja, kes teeb näärivast Hispaania tantsijast (Ava Gardner) tähe välja hoolimatute pressiesindajate (Edmond O) abil. 'Brien, kes võitis Oscari parima toetava näitleja eest). Mankiewicz sai nominatsiooni kirjutamise eest (lugu ja stsenaarium).
1955. aastal lavastas Mankiewicz oma esimese muusikali "Poisid ja nukud", mis põhines populaarsel Broadway näidendil. Ehkki mõned väitsid, et Brando ja Frank Sinatra olid valed, sai film suuresti positiivseid ülevaateid ja oli piletikassas edukas. The Quiet American (1958) oli kummardusversioon Graham Greene romaanist salapärase ameeriklase (Audie Murphy) kohta Saigonis, Vietnamis, kes leiab end olevat vastuolus küünilise Suurbritannia reporteri (Michael Redgrave) omaga. Järsku võeti parem suvi vastu eelmisel suvel (1959). Gore Vidal kohandas Tennessee Williamsi näidendit, mis puudutab lobotoomiat, pederastiat ja kannibalismi. Elizabeth Taylor oli peaosas noorena, kellel on pärast nõbu surma vaimsed probleemid ja kes on institutsionaliseeritud. Surnud nõbu ülemäärase kaitsega ema (Katharine Hepburn) soovib, et temal oleks lobotoomia, kuid arst (Montgomery Clift) proovib kõigepealt juhtunut avastada.
Neil küpse perioodi filmidel on tehnilisi ja temaatilisi elemente, mis iseloomustavad tüüpilist Mankiewiczi filmi. Peamine neist on tema jutustamisvormi radikaalne kasutamine: mitu jutustajat jutustavad lugusid ajakirjades All About Eve ja Barefoot Contessa, ebausaldusväärne kõiketeadev jutustaja eksitab Vaikse Ameerika vaatajaid ning Taylori hüpnoosist põhjustatud välklambid laseksid äkitselt lahti mõistatuse., Eelmisel suvel. Mankiewiczi filmides on levinud ka teatav surm ja selle mõju elavatele. Sellistes filmides nagu Hiline George Apley ja Kummitus ning proua Muir, Julius Caesar, Paljajalu Contessa ja Ühtäkki on Viimane suvi kujutatud surnud tegelasi, kes on süžeeliinides silmapaistvalt silma paistnud, enamikul juhtudel elavad. Ehkki Mankiewicz pidi lavastama ja kirjutama filme erinevates žanrites (kruvipallikomöödia, läänlased, muusikalid, eepiad ja linnadraama, samuti Shakespeare'i kohandused), annavad eelnimetatud elemendid tema teose kehale ühise hääle.
