Eugène Atget prantsuse fotograaf

Eugène Atget, täielikult Jean-Eugène-Auguste Atget, (sündinud 12. veebruaril 1857 Libournes Bordeauxi lähedal Prantsusmaal - suri 4. augustil 1927 Pariisis), Prantsuse kommertsfotograaf, kes on spetsialiseerunud Pariisi ja sellega seotud kunstide arhitektuuri ja kaasnevate kunstide pildistamisele. selle ümbrus 20. sajandi vahetusel.

Varane elu ja töö

Atgetist on teada väga vähe eluloolisi fakte. Atgetite perekond (algselt Atger) olid sadulad ja vankritegelased, kes olid pärast Napoleoni sõdu kolinud Provenceist Dordogne'i jõe piirkonda. Kui Atget oli viieaastane, suri tema isa; tema ema suri peagi pärast seda. Oma varases nooruses veetis Atget ilmselt mõned aastad merel ja 21-aastaselt elas ta Pariisis. 1879. aastal lubati ta näitlemist õppima riiklikku muusika- ja draamakonservatooriumi, kuid ta vabastati kahe aasta jooksul. Ta asus mitu aastat tegutsema rändavatesse vägedesse, mis tulistasid provintside teatripublikule madalamat taset.

1880. aastate lõpuks, kui Atget oli 30. eluaastates, oli ta hakanud fotograafia vastu huvi tundma. Tema varaseimad teadaolevad fotod näivad olevat tehtud Põhja-Prantsusmaal. Need tööd kujutavad maapiirkondade maastikke, taimi ja põllumajandustehnikaid (nt adrad, hobused rakmetes ja tuulikud) ning need olid eeldatavasti tehtud maalrite ja illustraatorite uurimustena. 1890. aastate alguseks töötas Atget Pariisis, kuid alles selle kümnendi lõpus muutis ta oma fotograafiaäri fookuse, keskendudes Pariisi linnale - teemale, mis osutus ammendamatuks huviks, ja teemana, mis jätkas toidavad meelt ja rikastavad oma tööd ülejäänud 30 aastat oma elust.

Pariis

Selle perioodi visiitkaardil kirjeldas Atget end „Vana Pariisi fotovaadete kollektsiooni loojaks ja vahendajaks”; muudel juhtudel nimetas ta end auteur éditeuriks. Ta püüdis vältida tellimustööd - kui fotograafi järelmaksuga - ja veelgi harvemini oli ta nõus oma negatiivid müüma. Pigem näib, et 20. sajandi esimesel kümnendil oli tema ambitsioon luua suur visuaalne kataloog prantsuse kultuuri viljadest - selle majad, tänavad, poed ja arhitektuurilised detailid -, millest ta müüks trükiseid erinevad ostjad vastavalt nende vajadustele. Tema peamised kliendid olid arhitektid ja käsitöölised, kes soovisid näiteid vanadest arhitektuurimudelitest; raamatukogud ja arhiivid, kes soovisid säilitada dokumendi „Vana Pariis” kohta; ja iidse linna amatöörid, kes taunisid Napoleon III ja tema esindaja parun Georges-Eugène Haussmanni moderniseerimisprojekte, kes olid 19. sajandi viimasel poolel suurt osa Pariisist üles raiutanud ja ümber ehitanud. Atget müüs oma pilte ka illustraatoritele ja sõltumatutele maalikunstnikele, kuid see müük moodustas tema sissetulekust vaid väikese osa.

Võib-olla aitasid Atget'i klientide erinevad vajadused tal vältida spetsialiseerumisest tulenevaid valemilahendusi. Mingil põhjusel on Atget'i fotod, mis näivad subjektide kõige kuivamana tavapärasemad - uksed, ukse koputid, trepid, balustraadid - näha sellise säästlikkuse ja intelligentsusega ning nii julgelt haaratud foto kirjelduse võimalustest, et pildid pakuvad naudingut nii vaataja meelele kui ka silmadele. Atget'i loomingut iseloomustavate omaduste hulgas on lainurkobjektiivide toodetud kiire esiplaanitus; nominaalse subjekti sagedane kärpimine vastutasuks intiimsema vaatepunkti eest; ning tahe töötada väga erinevates valgustingimustes, isegi (eriti tema viimase viie aasta jooksul) pildistades peaaegu otse päikese kätte - tava, mida tavafotograafid usuliselt vältisid.

Ebaselgetel põhjustel ei teinud Atget Esimese maailmasõja ajal peaaegu üldse tööd; tegelikult oli tema toodang pärast 1910. aastat igal aastal vähenenud, enne kui see peaaegu sõja ajal peatus, ja see jätkus vaid jõuliselt kuni 1920. aastal. Atget kirjutas sel aastal kaunite kunstide ministrile Paul Léonile, et pakub osa müügiks tema negatiivsest kollektsioonist. Kiri algab: „Härra, ma olen enam kui kakskümmend aastat töötanud üksi ja omal algatusel kõigil Vana Pariisi vanadel tänavatel, et teha 18 × 24 (sentimeetri) fotonegatiivide kollektsioon: kauni linnaarhitektuuri kunstilised dokumendid XVI kuni XIX sajandini.

Täna on see tohutu kunsti- ja dokumentaalkogu lõppenud; Võin öelda, et valdan kogu vana Pariisi. ” Varsti ostis valitsus 10 000 frangi eest üle 2600 Atget'i plaadi, et need hoiustada riiklikus ajaloolises registris.

Tema negatiivide müük võis Atgetti jaoks tähendada tema elu ühe peatüki lõppu ja uue algust. 1920. aastal naasis ta töösse uue jõuga ja oma teema uue, laiendatud mõttega. Viimastel aastatel koostas ta märkimisväärselt suure osa oma kauneimast ja originaalsemast teosest, sealhulgas parimatest fotodest vaateaknaldelt, tänavamessidelt ja Saint-Cloudi pargist, samuti kõige puudutavamalt oma ülestähendustest Pariisi ümbruse maalähedased linnad. 1925. aasta kevadel, mis oli tema elu võib-olla kõige tähelepanuväärsem püsiv loominguline ettevõtmine, tegi ta 66 plaati (nummerdatud 10 kuni 75) Sceauxi hoolimatust pargist - algselt Jean-Baptiste Colberti valdusest, mis on suurim Louis XIV ministrid. Chateau de Sceaux oli Prantsuse revolutsiooni viimastel aastatel hävinud, kuid mahajäetud park jäi alles. Atget'i pildid sellest on vähem seotud konkreetsete purustatud skulptuuride ja sassis istikutega kui vanuse, kaotuse ja kunsti krüptiliste lohutustega.

1926. aasta suvel suri Atget'i 30-aastane kaaslane endine näitlejanna Valentine Compagnon. Atgetti sõber ja testamenditäitja André Calmettes ütles, et Atget oli lohutamatu, kuid ta jätkas tööd veel aasta.