Briti sürrealism, sürrealismi manifestatsioon Suurbritannias, I ja II maailmasõja vahel õitsenud visuaalse kunsti ja kirjanduse liikumine Euroopas ning teadlik ja alateadlik ühendamine kunsti loomisel. Briti sürrealism oli oma organiseeritud, kogukondlikus vormis lühiajaline ja mõneti lokaalne nähtus 1930ndatest ja 40ndatest, piirdudes peamiselt Londoni ja Birminghami linnade rühmitustega, kuid sellel oli sügav mõju Briti kultuurile.
Ehkki liikumise peamine luuletaja David Gascoyne rõhutas Briti sürrealismi looduslikke allikaid - Jonathan Swifti, Edward Youngi, Matthew Gregory (“munk”) Lewise, William Blake ja Lewis Carrolli kaasamiseks -, pühitses ta “esimese inglise sürrealistide manifesti”. ”(1935) Pariisis prantsuse keeles ja see avaldati prantsuse ajakirjas Cahiers d'art. Gascoyne oli Pariisi tõmmatud pärast dekaadi, sümbolisti ja sürrealisti prantsuse luule lugemist. 1930ndate alguses kavatses ta suhelda Londoni-kesksete kunstnike ja hiljuti esilekerkinud prantsuse sürrealistide vahel, kohtudes paljudega neist, kes said nimeks Atelier 17, inglise graafiku ja maalikunstniku Stanley William Hayteri Pariisi stuudios. Gascoyne otsustas luua Inglismaal liikumise filiaali, kui ta juhuslikult kohtus Pariisi tänavatel prantsuse poeedi Paul Éluardi seltsis ühe Briti sürrealismi silmapaistvama tuleviku lipukandja Roland Penrosega.
Juunis 1936 avasid New Burlingtoni galeriid Londonis esimese rahvusvahelise sürrealistide näituse, kus pakuti ka Éluardi, André Bretoni, inglise luuletaja ja kriitiku Herbert Readi ning toonase Pariisis asuva Hispaania kunstniku Salvador Dalí konverentse. Ka sellel konverentsil tegeles Walesi luuletaja Dylan Thomas oma sürrealistliku sündmusega: galeriides ringi jalutades oli ta võõrustaja, pakkus vaatajatele tassi keedetud nööri ja küsis teatri viisakuse poolest, kas nad eelistaksid oma tassi tugevaks või nõrgaks. Kui Thomas polnud kunagi ametlikult seotud Briti sürrealistidega, siis nende mõju laiendas tema ja teiste sarnaselt kuulumatute luuletajate töö. Thomase üllatavad ja ekstsentrilised metafoorilised kaskaadid ning seksuaalsuse, võõrasuse, unistuste ja lapsepõlve Freudi uurimine leiavad pretsedendi liikumise üldistes käsitlustes ja muredes.
Ehkki Briti liikumine hoidis esimesest kuni viimaseni kindlalt kinni Bretooni sürrealistlikest põhimõtetest, koges ta sisemisi pingeid, mis olid põhjustatud selliste sürrealistide liikmete nagu Louis Aragon ja eriti Éluard tagasilükkamisest Prantsusmaal ideoloogilistel ja esteetilistel põhjustel. Need erinevad seosed üksikute prantsuse kunstnikega viisid lõpuks Londoni grupi lõhenemiseni. Selle lõplik allkirjastatud deklaratsioon, mille 1947. aastal avaldas Galerie Maeght Pariisis, oli mõne sisemise eriarvamuse objekt. Neli aastat hiljem, kui Londoni galerii - mis oli Londoni grupi peakorter - suleti, saadeti grupp ametlikult laiali ühtseks üksuseks. Birminghamis asuvad sürrealistid, kes olid alguses skeptilised selle suhtes, mida nad nägid Londoni rühmituse lõdvemate sidemetena Prantsuse sürrealismiga, jätkasid mitteametliku rühmitusena kuni 1950. aastateni.
Birminghami sürrealistliku koomiksi peakunstnikud olid Conroy Maddox, John Melville, Emmy Bridgwater, Oscar Mellor ja Desmond Morris (ka antropoloog). 1930. aastatel asutatud Birminghami rühm õitses Londoni rühmitusest sõltumatult ning selle liikmed jõudsid niivõrd, et keeldusid näitamast oma töid 1936. aasta rahvusvahelisel sürrealistide näitusel; nad väitsid, et mitmetel Londoni kunstnikel oli sürrealistide vastane eluviis. Mõned Birminghami sürrealistide liikmed osalesid näitusel siiski selleks, et suhelda prantslastest osavõtjatega nagu Breton.
Bretoni ühe olulisema luuletuse “L'Union libre” (1931) kohta võib öelda, et see avaldas Briti sürrealistide luulele märkimisväärset mõju kaleidoskoopilise analoogia kasutamisel, aga ka pealkirja seksuaalsel ja konjugaalmõjul. Juulis 1937 kohtusid Cornwallis mitmed sürrealistid, sealhulgas Éluard, Penrose, Eileen Agar, Leonora Carrington, Max Ernst ja Man Ray, vahetades nii päeval kui öösel nimesid ja partnereid. Sama kogemust korrati Prantsusmaal samal aastal hiljem koos Pablo Picasso ja Dora Maariga, tagades seeläbi kahe riigi vahelise risttolmlemise eri vormid. Vabaühingud - ametiühingud Libres (1946) said ka pealkirja Simon Watson Taylori toimetatud arvustusele. Selle esimene ja ainus väljaanne avaldas prantsuse ja briti sürrealistide luuletused, tekstid ja joonistused, mis on katse tõsta huvi II maailmasõja järel sürreaalsuse vastu.
Ehkki Briti sürrealistlik liikumine polnud kaugeltki Pariisi päritolu mudelite orjalik tuletis, on selle kunstis ja luules sageli viidatud Prantsusmaale ja prantsuse kunstile, eriti Birminghamis algselt asutatud liikmete teostes. Londoni grupi kirjutistes leidus ka arvukalt vihjeid ja õõnesid inglise ja ameerika kultuurile ning Euroopa ja Aafrika iidsetele mütoloogiatele. Kui Inglismaal kirjanikud ja visuaalkunstnikud kasutasid mandrilise sürrealismi egiidi all kõiki Pariisis leiutatud mänge ja tehnikaid, siis India päritolu Briti kunstnik Ithell Colquhoun leiutas mitmeid muid tehnikaid, sealhulgas entoptiline grafomaania (täpid, mis on tekkinud plekil või selle ümber tühjale paberilehele; seejärel tehakse jooned punktide ühendamiseks) ja sõelutakse kokku (automaatne meetod, mille käigus puusöe või kriidi tolm pulberdatakse veele ja seejärel kooritakse ära, lastes paberi või papi vee pinna alla)..
Briti sürrealismi mõju Suurbritannias ulatus kaugemale II maailmasõjast ja selle keskmes oli pidev läbisaamine liikumise Prantsuse eelkäijatega. Maddoxi “Salpêtrière'i mänguväljak” - pealkiri, mille ta rakendas nii luuletusele (1940) kui ka maalile (1975) - on kaks tuntumat näidet. 1980. aastate alguses loodud Anthony Earnshawi Ubu piltlikud ümbertegemised, Alfred Jarry näidendi Ubu roi (1896) peategelane ja üks Prantsuse sürrealismi ikoonilisi maskotid, annavad rohkem tõendeid ingliskeelse suhtluse jätkumise kohta liikumise Pariisi päritoluga.
Sürrealistlikud poeetilised tehnikad on paljuski avaldatavad paljude hilisema 20. sajandi ja 21. sajandi alguse Briti luuletajate, sealhulgas Peter Porteri, Peter Redgrove ja Penelope Shuttle loomingus. Nn Marsi luulekool rajati ka ekstsentrilistele, laimavatele kujundlikkusele, mida pidasid 1930ndate sürrealistid.
Mitmed Briti sürrealistlikud maalikunstnikud tegid 20. sajandi teisel poolel viljakaid kontakte Mehhiko (Carrington), USA (Maddox) ja Prantsusmaa (Colquhoun) kunstnikega. Võib öelda, et ka sürrealistlik maal mõjutas selliseid inglise kunstnikke nagu Stanley Spencer ja Paula Rego, ehkki need maalijad ei kvalifitseeru peamiselt sürrealistide hulka.
