Pliiatsi joonis, täielikult või osaliselt pliiatsi ja tindiga teostatud kunstiteos, tavaliselt paberil. Pliiatsi joonistamine on põhimõtteliselt piltide tegemise lineaarne meetod. Puhtas pliiatsijoonistuses, milles kunstnik soovib oma piirjooni täiendada kolmemõõtmelise kujuga tonaalsete ettepanekutega, peab modelleerimine toimuma tingimata koorumis- või ristkoorumispiirkondi moodustavate löögiseeriate tihedal kõrvutamisel. Paljud pliiatsiuuringud tehakse siiski toonipesu (värvikihid laiali laiali jaotatud) asendamisega, mis asetatakse joonisele harjaga, sel juhul kehtestab figuuride või maastiku piirjooned või muud olulised määratlused sulejooned. Vaadake pesu joonist.
joonis: pintsel, pliiats ja värvained
Vedelvärvainete tasapinnale kandmise paljudest võimalustest on kunsti joonistamisel eriti oluliseks saanud kaks: pintsel
Eri tüüpi tindid, mida kasutatakse pliiatsiuuringutes, suurendavad lõpptulemusi veelgi. Ajalooliselt kasutati kõige sagedamini kolme tüüpi tinti. Üks neist oli must süsiniktint, mis oli valmistatud põletatud õlide või vaikude tahma äärmiselt peentest osakestest liimi- või kummiaraabika lahuses. Parimat musta süsiniku tindi tüüpi tunti hiina tindina ja see oli moodsa musta India tindi prototüüp. Pruun tint, mida vanad meistrid populaarsed soojade helendavate värvusomaduste tõttu tunti bistre nime all. See valmistati puidutahma keetmise teel, saades vedela, läbipaistva pruuni ekstrakti. Kolmas oluline tint oli raud sapikivi ehk keemiline tint. Selle peamised koostisosad olid raudsulfaat, sapipähklite ekstrakt ja kummiaraabika lahus. Tegelikult oli see sajandeid tavaline trükivärv ja seda kasutati enamiku varajaste joonistuste jaoks. Selle paberile esmakordselt kantud värv on sinakasmust, kuid muutub kiiresti mustjas ja aastate jooksul tuhmiks pruuniks ning kipub lagunema.
Pliiatsid on lääne kunstniku joonistusvahenditest vanimad ja populaarseimad, osaliselt tänu kolmele põhitüübile pakutavate lineaarsete efektide mitmekesisusele ja nende kohandatavusele sajandite jooksul muutuvate joonistusstiilidega. Need kolm põhitüüpi on sulepead, mis on lõigatud lindude ja lindude tiivasulgedest; pilliroopeenrad, mis on moodustatud ja trimmitud bamboolike rohtude vartest; mitmesugustest metallidest, eriti peeneterasest, valmistatud pliiatsid. Pilliroo silmapaistev meister, hollandi kunstnik Rembrandt kasutas seda sageli koos sulepead ja pesemisvahenditega oma teoste rikkalikult sugestiivse atmosfääri-illusionismi saamiseks. Pilliroo pliiatsil pole kunagi olnud hariliku pasta või metallpliiatsi laialdast populaarsust, kuid eriefektide jaoks on see kunstnikke imetlusväärselt teeninud; Näiteks 19. sajandi hollandi kunstnik Vincent van Gogh kasutas seda oma viimastel aastatel oma joonistustes tömpide, võimsate löökide saamiseks, mis olid paljudele tema lõuenditele iseloomulike raskete pintslitõmmete vastandid.
Kuni moodsa terasest pliiatsi aktsepteerimiseni kasutas enamik lääne meisterdajaid sulepeasid. Keskajal kasutati käsikirjades piltide peeneks piiritlemiseks sulepead; selle äärised, mida saab teravaks muuta äärmise peenuseni, võimaldavad käsitöömeistril luua lehtedele või pärgamendi lehtede äärde väikesed lineaarsed figuurid või dekoratiivsed kaunistused. See karakteristik koos kohanemispunkti paindlikkusega, mis reageerib rõhule joonte laiuse muutmiseks või aktsentide moodustamiseks, muutis selle kohandatavaks visandite mitmekesiste isiklike stiilidega 15. – 19. Sajandi lõpuni.
Inglase James Perry poolt 1830ndatel välja töötatud suurepärased terasest pliiatsid ja masstootmine terasest toorikutega pastakate tembeldamisega viisid selleni, et metallist pastapliiats asendas selle. Sellegipoolest võtsid kunstnikud terasest pliiatsi kasutusele ainult vastumeelselt ja enamik enne 20. sajandit tehtud pliiatsi ja tindiga joonistusi toodeti ikkagi sulepeadega. Terasest pliiatsi kasutatakse nüüd peaaegu eranditult joonistamiseks ja see on saadaval mitmesuguse kuju, suuruse ja jäikuse või painduvusega. Sellest on saanud illustraatori, karikaturisti ja kujundaja standardne stuudiovarustus. Selliste silmapaistvate maalikunstnike ja skulptorite nagu Pablo Picasso, Henri Matisse ja Henry Moore pliiatsijoonistused näitavad terasest pliiatsi voorust teravate lineaarsete määratluste loomisel, mida tänapäevased meistrid eelistavad üldiselt.
