Germaine Richier (sündinud 16. septembril 1902 Grans Prantsusmaal Arlesi lähedal - suri 31. juulil 1959 Montpellieris), provokatiivsete biomorfsete kujude prantsuse avantüristi skulptuur.
Uurib
100 naist rajajooksjad
Tutvuge erakorraliste naistega, kes julgesid soolise võrdõiguslikkuse ja muud probleemid esiplaanile tõsta. Rõhu ületamisest, reeglite rikkumisest, maailma ümbermõtestamisest või mässamiseni on neil ajaloo naistel oma lugu rääkida.
Richier õppis kunsti Montpellieris, käis 1926 Pariisis ja õppis pronksiga Antoine Bourdelle ateljees aastani 1929. 1934 hakkas ta eksponeerima klassikalisi rinnatükke, torsosid ja figuure (nt Loretto, 1934). Tema annet tunnustati juba 1930. aastatel isikunäitusega 1934 Galerie Max Kaganovitchis, Blumenthali skulptuuri auhinna eest 1936. aastal ja näitusega tema töödest Pariisi maailmanäitusel 1937. aastal.
Richier veetis Teise maailmasõja Prantsusmaal Provence'is ja Zürichis ning näitas töid 1942. aastal Zürichi Kunstmuseum Winterthuris ja 1944. aastal Baseli Kunstmuseumis. Viimase näituse jaoks oli ta seltsis koos teiste skulptorite Mario Marini ja Fritz Wotruba. Pärast sõda naasis ta Pariisi. 1940. aastateks olid tema figuurid muutunud allegoorilisteks ja mõnikord hübridiseerunud inimkonna ja looduse väljendusteks, nagu näiteks La Forêtis (1946) - mehega, kellel näevad välja relvapuuoksad, ja ajakirjas The Hurricane Woman (1948–49), alalise naisega, kes on inimeste ellujäämise allegooria - sel juhul II maailmasõda. Putukavormide ja ööolendite lummust on toodud näiteks Praying Mantis (1946).
Richier töötas ka keraamika, mosaiigi ja graafika alal ning illustreeris Arthur Rimbaudi 1951. aasta valgustusi ja abikaasa René de Solieri luuletuste kogumit "Contre terre" (1958). Tema ainulaadsed isiklikud kujundid on aga kõige tugevamad näiliselt pekstud ja piinatud inimkujude skulptuurides. 1950ndate aastate alguses valmistas ta suurte õõnsate ruumidega ürgkujusid või pelgalt osade ettepanekuid - nt Vesi (1953–54; pronks). Hiljem katsetas Richier värvilise klaasi ja pliifiguuride ning abstraktse taustaga skulptuure, mille lõid maalikunstnikud Maria Elena Vieira da Silva, Hans Hartung ja Zao Wou-ki. Tema loomingu oluline näitus toimus 1956. aastal Pariisi Riiklikus moodsa kunsti muuseumis ja järgmisel aastal toimus tema esimene isiknäitus New Yorgis.
Pärast varajast surmavähki surnud surma 1959. aastal unustati Richier kunstimaailmas suuresti. Tema pärand oli nähtav vaid käputäie 20. sajandi lõpu skulptorite, näiteks Lynn Chadwicki, Césari ja Reg Butleri töös. 2014. aastal aga taaselustati tema looming näitusel, mis hõlmas ligi 50 tema tööd Dominique Lévy galeriis ja Galerie Perrotin New Yorgis, ning retrospektiivnäitusel Kunstmuseumis Bernis, Šveitsis.
