Fauvism, maalimisstiil, mis õitses Prantsusmaal 20. sajandi vahetuse paiku. Fauve'i kunstnikud kasutasid puhast, säravat värvi, mis oli agressiivselt otse maalritorudelt kantud, et tekitada lõuendil plahvatuse tunne.
Fauvid maalisid otse loodusest, nagu impressionistid olid enne neid, kuid Fauvisti teostes investeeriti kujutatud subjektidesse tugeva väljendusrikka reaktsiooniga. Esmakordselt 1905. aastal Pariisis ametlikult eksponeeritud Fauvisti maalid vapustasid iga-aastase Salon d'Automne külastajaid; üks neist külastajatest oli kriitik Louis Vauxcelles, kes nimetas oma teoste vägivalla tõttu maalikunstnikud fau'deks (metsikud metsalised).
Grupi juht oli Henri Matisse, kes oli Fauve'i stiili jõudnud pärast Paul Gauguini, Vincent van Goghi ja Georges Seurat 'erinevate postimpressionistlike lähenemiste katsetamist. Matisse'i uuringud viisid ta kolmemõõtmelise ruumi traditsiooniliste renderdamiste tagasilükkamiseni ja otsisid selle asemel uut pildiruumi, mida määratleks värvi liikumine. Ta eksponeeris oma kuulsat naist mütsiga (1905) näitusel 1905. Sellel maalil annavad naise energilised ja väljendusrikkad säravad värvilahendused - sinised, rohelised ja punased -. Toorvärvi rakendus, mis jättis toore lõuendi alad paljastamata, oli toona vaatajaid õõvastav.
Teised suuremad fauvistid olid André Derain, kes oli koolis käinud Matisse'iga aastatel 1898–99, ja Maurice de Vlaminck, kes oli Deraini sõber. Nad jagasid Matisse'i huvi värvi ekspressiivse funktsiooni vastu maalimisel ja esmakordselt eksponeeriti nad koos 1905. aastal. Deraini fauvistlikud maalid tõlgivad maastiku iga tooni puhtaks värviks, mille ta rakendas lühikeste jõuliste pintslitõmmetega. Vlamincki teoste intensiivse värvusega ärritunud keerised on võlgu van Goghi väljendusjõule.
Matisse'i julge ja elujõuline töö mõjutas ka kolme Prantsusmaal Le Havres asuvat noort maalijat. Othon Friesz leidis, et erksavärviliste värvide emotsionaalsed varjundid on kergenduseks keskpärasest impressionismist, mida ta oli harjutanud; Raoul Dufy töötas välja julge stiili muretu dekoratiivse versiooni; ja Georges Braque lõid väikestest värvilaikudest kindla rütmi- ja struktuuritunnetuse, mis nägi ette kubismi arengut. Fauvismis osales ka 1890ndatel École des Beaux-Arts'is õppinud Matisse'i kaasõpilane Albert Marquet, nagu ka hollandlane Kees van Dongen, kes rakendas stiili moes Pariisi ühiskonna kujutamistel. Teised Fauve'idega seotud maalijad olid Georges Rouault, Henri Manguin, Charles Camoin ja Jean Puy.
Enamiku nende kunstnike jaoks oli fauvism üleminekuperiood, õppimise etapp. 1908. aastaks oli taaselustatud huvi Paul Cézanne'i nägemuse kohta looduse korrast ja struktuurist sundinud paljusid neist tõrjuma fauvismi tormilist emotsionaalsust kubismi loogika kasuks. Ainuüksi Matisse jätkas teedrajavat teed, saavutades keeruka tasakaalu oma emotsioonide ja maalitud maailma vahel.
