Amedeo Modigliani (sündinud 12. juulil 1884 Livornos, Itaalias - suri 24. jaanuaril 1920 Pariisis, Prantsusmaal), itaalia maalikunstnik ja skulptor, kelle portreesid ja alastipilte iseloomustavad asümmeetrilised kompositsioonid, piklikud figuurid ja liini lihtne, kuid monumentaalne kasutamine - on 20. sajandi kõige olulisemate portreede hulgas.
Modigliani sündis juudi kaupmeeste perre. Lapsena kannatas ta pleuriidi ja tüüfuse käes, mis takistas tal saada tavapärast haridust. 1898. aastal asus ta õppima maalimist. Pärast lühiajalist viibimist Firenzes 1902. aastal jätkas ta kunstiõpinguid Veneetsias, jäädes sinna kuni 1906. aasta talveni, mil lahkus Pariisi. Tema varane imetlus itaalia renessanssmaali - eriti Siena - maalimise vastu pidi kestma kogu tema elu.
Pariisis hakkas Modigliani huvi tundma Paul Cézanne'i järelimpressionistlike maalide vastu. Tema esimesed olulised kontaktid olid luuletajate André Salmoni ja Max Jacobiga, kunstniku Pablo Picassoga ja - 1907. aastal - Paul Alexandre'iga, kes oli paljude avangardistide sõber ja kes esimestena hakkasid Modigliani vastu huvi tundma ja tema teoseid ostma.. 1908. aastal eksponeeris kunstnik Salé des Indépendantsis viit või kuut maali.
Aastal 1909 kohtus Modigliani Rumeenia skulptoriga Constantin Brancusi, kelle nõudel õppis ta tõsiselt Aafrika skulptuuri. Oma skulptuuri loomiseks ettevalmistamiseks intensiivistas ta graafilisi eksperimente. Joonistel püüdis Modigliani anda oma kontuuridele mahtude piiramise või sulgemise funktsiooni. 1912. aastal eksponeeris ta Salon d'Automne'is kaheksat kivipead, mille piklikud ja lihtsustatud vormid kajastavad Aafrika skulptuuri mõju.
Modigliani naasis täielikult maalimise juurde umbes 1915. aastal, kuid kogemus skulptorina avaldas maalimisstiilile põhjalikke tagajärgi. Modigliani skulptureeritud peade omadused - pikad kaelad ja ninad, lihtsustatud jooned ja pikad ovaalsed näod - muutusid tema maalidele tüüpiliseks. Ta vähendas ja peaaegu kõrvaldas chiaroscuro (valguse ja varju gradatsioonide kasutamine kolmemõõtmelisuse illusiooni saavutamiseks) ning ta saavutas tugevuse taju tugevate kontuuride ja kõrvuti asetsevate värvide rikkusega.
Esimese maailmasõja puhkemine 1914. aastal suurendas Modigliani elu raskusi. Alexandre ja mõned tema teised sõbrad olid ees; tema maalid ei müünud; ning tema niigi õrn tervis halvenes vaesuse, palavikulise tööeetika ning alkoholi ja narkootikumide kuritarvitamise tõttu. Ta oli keset rasket afääri Lõuna-Aafrika luuletaja Beatrice Hastingsiga, kellega ta elas kaks aastat (1914–16). Teda abistas aga kunstikaupmees Paul Guillaume ja eriti poola poeet Leopold Zborowski, kes ostis talle paar maali ja joonistust või aitas teda müüa.
Modigliani polnud elukutseline portretist; tema jaoks oli portree vaid võimalus isoleerida figuur omamoodi skulpturaalse reljeefina kindla ja ekspressiivse kontuurjoonise abil. Ta maalis oma sõpru, tavaliselt Pariisi kunsti- ja kirjandusmaailma isiksusi (näiteks kunstnikud Juan Gris ja Jacques Lipchitz, kirjanik ja kunstnik Jean Cocteau ning luuletaja Max Jacob), kuid ta kujutas ka tundmatuid inimesi, sealhulgas modelle, teenistujaid, ja naabruskonna tüdrukud. 1917. aastal alustas ta maalimist umbes 30-st suurest naisnurgast, mis oma soojade, hõõguvate värvide ja sensuaalsete, ümarate vormidega kuuluvad tema parimate tööde hulka. Sama aasta detsembris korraldas Berthe Weill tema galeriis talle isikunäituse, kuid politsei pidas nude väärituks ja laskis nad eemaldada.
1917. aastal alustas Modigliani armusuhet noore maalikunstniku Jeanne Hébuterne'iga, kellega ta läks Côte d'Azurisse elama. Nende tütar Jeanne sündis novembris 1918. Tema maal sai järjest viimistletud ja värviga õrn. Rahulikum elu ja Vahemere kliima ei taastanud aga kunstniku kahjustatud tervist. Pärast 1919. aasta mais Pariisi naasmist haigestus ta 1920. aasta jaanuaris ja kümme päeva hiljem suri ta tuberkulaarsesse meningiiti. Järgmisel päeval tappis Hébuterne ennast ja nende sündimata lapse aknast hüpates.
Väljaspool Pariisi avangardi tuntud ringkondi tuntud Modigliani oli ametlikel näitustel harva osalenud. Kuulsus tuli pärast tema surma isikunäitusega 1922. aastal Bernheim-Jeune galeriis ja hiljem Salmoni elulooga. Modigliani loomingu kriitilisi hinnanguid varjutas aastakümneid tema traagilise elu dramaatiline lugu, kuid teda peetakse nüüd oma aja üheks olulisemaks ja originaalsemaks kunstnikuks.
