Liberty Leading Inimesed, õlimaal (1830) Prantsuse kunstniku Eugène Delacroix mälestades Juulirevolutsioon Pariisis, et eemaldada Charles X, taastatud Bourbon kuningas, troonile. Ekstravagantselt kangelaslik mässustseen saadi algselt segaste arvustustega, kuid sellest sai Delacroixi üks populaarsemaid maalinguid, juulirevolutsiooni embleem ja õigustatud mäss.
1830. aasta juulirevolutsioon
Delacroix alustas maali peatselt pärast seda, kui oli tunnistajaks Pariisi tänavatel toimunud lahingutele, mis järgisid Charles Xi 26. juulil 1830 avaldatud piiravate määruste proteste. Kolme päeva jooksul, hiljem tuntud kui Les Trois Glorieuses (27. – 29. Juuli), töötas - ja keskklassi kodanikud rajasid barrikaade ja võitlesid kuningliku armeega. Kuna mässu ei suudetud ohjeldada, loobus Charles X peagi. Nn kodanikukuningas Louis-Philippe võttis trooni ja lõi põhiseadusliku monarhia. Ajaloolased spekuleerisid, et Delacroixi sõltuvus kuninglikest komisjonidest takistas teda otsesest mässust osa võtmast, kuid ta viidi siiski liikuma, kui ta nägi, et mässulised tõstsid Notre Dame'il Prantsuse riigilipu Tricolori. Sellest episoodist sai mässu legendaarne pöördepunkt, kui kuninglik ohvitser kuulutas väidetavalt, et "see pole enam mäss, see on revolutsioon".
Kirjeldus ja sümboolika
Delacroix lõpetas maali kolme kuuga ja seda näidati 23 muu revolutsioonist inspireeritud teosega 1831. aasta salongis, prantsuse kunsti aastanäitusel. Tookordse romantilise maalikunstnikuna ühendas Delacroix sündmuste kajastamiseks realismi ja idealismi, mille tulemuseks oli kaasaegne stseen, mis vastandas paljudele salongi klassikalisema kujuga juulirevolutsiooni ettekannetele. Pinge realismi ja idealismi vahel kutsus esile kriitikute ja vaatajate tugevaid reaktsioone, kes olid lahkarvatud, kas maal on kangelaslik või ebameeldiv.
Pooleldi alasti naisekuju domineerib monumentaalmaalil (8,5 × 10,66 jalga (2,6 × 3,25 meetrit)), kui ta edasi laseb - rahvahulk kindlameelseid revolutsionääre. Ta ei ole konkreetne Delacroixi tänavatel nähtud võitlus, vaid pigem vabaduse idee personifikatsioon. Kunstiteadlased võrdlevad teda Ameerika Ühendriikide Vabadussambaga. Sellel maalil ta on idealiseeritud, kuid säilitab mõned inimlikud omadused. Ta pöörab pead, et kontrollida oma brigaadi, näidates profiili, mis meenutab oma sirge nina ja täiste huultega Rooma müntide peal valitsejaid. Tema kollane kleit keerleb ümber figuuri, on punase köiega lõdvalt seotud ja kukub tema õlgadest viisil, mis meenutab Kreeka skulptuure, näiteks Samothrace'i tiivuline võit (umbes 190 bce). Ta kannab punast früügia mütsi, mütsi, mis meenutab tänapäevaste prantslastest tööliste kantud sukkmütsi ja mis sai Prantsuse revolutsiooni ajal (1787–99) populaarseks vabadusmütsina, kuid mis pärineb antiikajast. Liberty modernsust tõstab Tricolor, mille ta tõstab pea kohal ja muskett koos bajonetiga, millest ta teise käe haarab. Mõned kriitikud aga alandasid tema sünge naha ja väidetavate kaenlaaluste juuste realismi.
Nii nagu Liberty pole konkreetne isik, pole ka teda jälitavad võitlejad. Pigem esindavad nad eri tüüpi inimesi, kes osalesid revolutsioonis. Vasakul on kodanluse liige, keda identifitseerib tema müts, kravat ja spetsiaalselt kohandatud must mantel. Ta on relvastatud jahipüssiga. Kaugem seljaosa on käsitööline või vabrikutööline, kes kannab töösärki, põlle ja madruse pükse ning kannab mõõka. Paremal asuv noorem kuju, keda oma halli värvi musta sametiga barett tähistab üliõpilasena, hüüab ralli, kui ta tähistab mõlemas käes püstolit. Vabadus ületab munakivide ja langenud figuuride barrikaadi, kuna üks väsinud võitleja vaatab talle loodetavasti otsa. Teine figuur, öösärgis mees ja alasti vööst allapoole, asub vasakus alanurgas. Võimalik, et opositsioon peksis teda oma kodus ja tiris ta näitena tänavale. Sinise mantli ja epauletide järgi äratuntav kuningliku armee liige asub teises nurgas langenud seltsimehe kõrval.
Notre Dame'i kaks torni tõusevad kaugelt suitsu kustutades, paljastades miinuskraadise Tricolori. Delacroix maalis tüki oma iseloomulikult vaba ja ekspressiivse pintslitööga, kuid ta alistas stseeni kaose, kasutades püramiidset kompositsiooni ja üsna vaigistatud värve.
