Jan van Eyck Hollandi maalikunstnik

Jan van Eyck (sündinud enne 1395. aastat Maaseik, Liège'i piiskopkond, Püha Rooma impeerium [nüüd Belgias] - surnud enne 9. juulit 1441 Brügges) - Hollandi maalikunstnik, kes täiustas värskelt väljatöötatud õlimaalitehnikat. Tema naturalistlikes paneelimaalides, enamasti portreedes ja religioossetel teemadel, kasutati ulatuslikult varjatud ususümboleid. Tema meistriteos on Genti katedraalis asuv altarimärk, müstilise lambaliha jumaldamine (nimetatakse ka Genti altarielemendiks, 1432). Hubert van Eyck on mõne arvates olnud Jani vend.

Jan van Eyck pidi olema sündinud enne 1395. aastat, sest oktoobris 1422 registreeritakse ta Madalmaade krahvkonna Baieri Johannese kirikuvariandina varlet de chambre et peintre (“auvaimulik ja maalikunstnik”). Ta jätkas tööd Haagi palees kuni krahvi surmani aastal 1425 ja asus seejärel korraks Brüggesse, enne kui ta sel suvel suvel Lillesse kutsuti, et teenida Burgundia hertsogi Philip Hea nimelist, kes on kõige võimsam valitseja ja patroon Burgundias. Flandria kunst. Jan jäi hertsogi teenistusse kuni surmani. Oma sponsori nimel korraldas ta järgmise kümnendi jooksul mitu salajast missiooni, millest kõige tähelepanuväärsemad olid kaks reisi Pürenee poolsaarele, esimene oli 1427. aastal Philipi abielu sõlmimiseks Hispaania Isabellaga ja edukam reis 1428–29 Portugali Isabella kätt otsima. Philipi usaldusisikuna võis Jan osaleda nendel abieluläbirääkimistel vahetult, kuid talle tehti ülesandeks ka hertsogile kavandatud portree esitamine.

Aastal 1431 ostis Jan maja Brugges ja abiellus samal ajal Margareti-nimelise naisega, kellest on teada vähe rohkem kui see, et ta sündis aastal 1406 ja pidi sündima vähemalt kahele lapsele. Bruges elades jätkas Jan maalimist ja 1436. aastal tegi ta taas Philipi jaoks salajase reisi. Pärast surma 1441. aastal maeti ta Bruges Saint-Donatian kirikusse.

Turvaliselt omistatud maalid jäävad ellu alles Jan karjääri viimasest kümnendist; seetõttu tuleb tema kunstilisest päritolust ja varasest arengust järeldada tema küpsest tööst. Teadlased on tema kunstilised juured otsinud keskaegse käsikirjavalgustuse viimases suures faasis. On selge, et Jani hilisema maali naturalism ja elegantne kompositsioon võlgnevad palju sellistele 15. sajandi alguse valgustajatele nagu anonüümne Boucicauti meister ja vennad Limbourg, kes töötasid Burgundia hertsogite heaks. 1439. aasta dokumendis öeldakse, et Jan van Eyck maksis hertsogile raamatu ettevalmistamise eest valgustajale, kuid käsikirjaliste illustratsioonide seoste arutamisel on kesksel kohal olnud mitme miniatuursuse omistamine Janile mitmeks probleemseks palveks, mida nimetatakse Käeks G raamat, mida tuntakse Torino-Milano tundidena.

Jaani kunstilise kujunemise jaoks olid kindlasti sama olulised Tournai maalikunstniku Robert Campini (umbes 1378–1444) paneelimaalid, mille oluline roll Hollandi kunsti ajaloos on alles hiljuti taastatud. Jan pidi olema Campiniga vähemalt korra kohtunud, kui teda 1427 Tournai maalikunstnike gild peatas, ja näib, et Campini kunstist on ta õppinud julget realismi, varjatud sümboolika meetodit ja võib-olla nii iseloomulikuks muutunud helendavat õlitehnikat. tema enda stiili järgi. Vastupidiselt Campinile, kes oli Tournai linnakodanik, oli Jan hõivatud õukonnas õppinud meister ja ta kirjutas oma maalidele alla, mis oli selle aja jooksul ebaharilik praktika. Enamikul Jani paneelidest on uhke silt “IOHANNES DE EYCK” ja mitmel on tema aristokraatlik moto “Als ik kan” (“Nii hästi kui ma oskan”). On väike ime, et Campini maine tuhmus ja tema mõju Janile unustati, ning pole üllatav, et paljud Campini saavutused kanti nooremale meistrile.

Vaatamata sellele, et Jan van Eyck on allkirjastanud üheksa maali ja 10. kuupäeva, on tema loomingu loomine ja kronoloogia rekonstrueerimine probleeme. Suurimaks raskuseks on asjaolu, et Jani meistriteosel „Müstilise lamba altarimaali adoratsioon“ on täiesti küsitav silt, mis tutvustab Hubert van Eyckit selle peamise meistrina. See on pannud kunstiteadlased pöörduma Jan'i arengu joonistamiseks vähem ambitsioonikate, kuid kindlamate tööde poole, sealhulgas eriti: 1432. aasta noore mehe portree (Leal Souvenir), 1434. aasta Giovanni Arnolfini ja Giovanna Cenami (?) Abielu., Madonna koos Canon van der Paelega 1434–36, triptühh Madonna ja Laps koos pühakutega 1437 ning Püha Barbara ja Madonna paneelid purskkaevu juures, vastavalt dateeritud 1437 ja 1439. Ehkki need jäävad lühikese ulatuse alla seitsme aasta pikkused maalid kujutavad endast järjepidevat arengut, milles Jan liikus Robert Campiniga seotud raskelt skulpturaalse realismi juurest õrnema, pigem hinnalise pildistiili juurde.

Stilistilistel kaalutlustel näib olevat vähe raskusi Genti altarielemendi paigutamisel selle arengu eesotsas, nagu on pealdises märgitud kuupäevaga 1432, kuid Huberti osalemise küsimus selles suures töös on veel lahendamata. Pealkiri ise on selle punkti kohta kindel: “Maalik Hubert van Eyck, kellest suuremat kedagi ei leitud, alustas [seda tööd]; ja tema vend Jan, kes olid kunsti alal teine, viisid ülesande läbi

”Selle väite põhjal on kunstiajaloolased püüdnud eristada Huberti kaastööd Genti altarimaalile ja omistanud talle isegi mõned arhailisematest“ Eyckianuse ”maalidest, sealhulgas“ The Annhibition ”ja“ The Three Marys at the Tomb ”. Probleem tekib siiski seetõttu, et pealdis ise on 16. sajandi transkriptsioon ja varasemates viidetes Hubertit ei mainita. Näiteks kiitis Albrecht Dürer Genfi visiidi ajal 1521. aastal vaid Jan van Eyckit ja juba 1562. aastal nimetasid flaami ja hollandi ajaloolane Marcus van Vaernewyck ainuüksi Janit altarimaali loojaks. Lisaks seab hiljutine filoloogiline uurimus tõsise kahtluse pealdise töökindluse osas. Seega on Huberti osalemine väga kahtlane ja kõik teadmised tema kunstist peavad ootama uusi avastusi.

Teisest küljest on vähe kahtlust, kas Hubert eksisteeris. Genteri linnaarhiivis on kolm korda mainitud "meester Hubrechte de scildere" (maalikunstnik Hubert) ja tema epitaafi ärakiri kirjutab, et ta suri 18. septembril 1426. Kas see Hubert van Eyck oli Janiga seotud ja miks 16. sajandil arvati talle suurem osa Genti altarimajast, on küsimused, mis jäävad vastamata.

Segadus seoses tema suhetega Hubertiga, kahtlus tema tegevuses valgustajana ja Robert Campini esilekutsumine peamise meistrina ei vähenda Jan van Eycki saavutusi ja olulisust. Võib-olla pole ta leiutanud õlidega maalimist, nagu väitsid varasemad kirjanikud, kuid ta täiustas tehnikat looduse tekstuuride, valguse ja ruumiliste efektide peegeldamiseks. Tema maalide realism - mida imetles juba 1449. aastal itaalia humanist Cyriacus D'Ancona, kes täheldas, et teosed näisid olevat toodetud mitte inimlike kätega, vaid kogu eneses oleva laadi abil - pole kunagi olnud ületas. Jan, nagu ka Campin, ei olnud naturalism siiski pelgalt tehniline turg. Tema jaoks kehastas loodus Jumalat ja nii täitis ta oma maalid usuliste sümbolitega, mis olid varjatud igapäevasteks esemeteks. Isegi valgus, mis nii loomulikult valgustab Jan van Eycki maastikke ja interjööre, on jumaliku metafoor.

Jan van Eycki järeltulijad võtsid oma tehnika täpsuse ja sümboolsete programmide abstraktsuse tõttu laenu ainult valikuliselt. Campini esiõpilane Rogier van der Weyden karastas oma meistri kodust realismi Eyckiani armu ja delikaatsusega; tegelikult alistus Campin ise oma karjääri lõpus mõneti Jani viisakas stiilis. Isegi Petrus Christus, kes võis olla Jani ateljees õpipoisina ning kes lõpetas Neitsi ja Lapse koos pühakute ja doonoriga pärast Jani surma, hülgas Rogieri mõjul kiiresti Jani stiili keerukused. Sajandi viimase kolmandiku jooksul taaselustasid Hollandi maalikunstnikud Hugo van der Goes ja Justus van Gent Eycki pärandi, kuid kui sellised 16. sajandi alguse meistrid nagu Quentin Massys ja Jan Gossart pöördusid Jan'i töö poole, valmistasid nad vaga koopiaid, millel oli väike mõju nende algsele loomingule. Saksamaal ja Prantsusmaal varjutasid Jan van Eycki mõju Campini ja Rogieri kättesaadavamad stiilid ning ainult Pürenee poolsaarel - mida Jan oli kaks korda külastanud - domineeris tema kunst. Itaalias tunnustasid tema ülevust Cyriacus ja humanist Bartolomeo Facio, kes nimetavad Janit - koos Rogieri ning itaalia kunstnike Il Pisanello ja Gentile da Fabrianoga - üheks perioodi juhtivaks maalijaks. Kuid renessansiajastu kunstnikel kui mujal maalikunstnikel oli teda kergem imetleda kui jäljendada.

Huvi tema maali vastu ja tunnustus tema suurepärase tehnilise saavutuse eest on püsinud suur. Jan'i teoseid on sageli kopeeritud ja neid on lahedalt kogutud. Temale viidatakse Versailles 'lepingus, mis täpsustab Genti altarimaali tagasitoomise Belgiasse, enne kui rahu Saksamaaga võiks sõlmida pärast I maailmasõja lõppu.